Что такое косплей и надо ли его бояться

Разбираемся, зачем люди со всего мира воплощают образы популярных героев

Что такое косплей и надо ли его бояться
Девушка в образе Сейлор Мун © Фото: uznay.ru

Косплей — это воссоздание образа персонажа мультфильма, игры, комикса, аниме, фильма, сериала, книги. Люди, которые этим увлекаются, переодеваются в костюмы любимых героев, а порой даже подражают их характеру и поведению. Это не совсем то же самое, что маскарад или костюмированная вечеринка: здесь важно именно копировать образ, а не просто красочно одеться.

Историческая справка

Впервые понятие косплей было использовано японским журналистом Нобуюки Такахаси в 1984 году. Он объединил вместе два английских слова — costume и play (костюм, играть). Действительно, в Стране восходящего солнца это искусство отлично прижилось. Возможно, причина в том, что японцам такой вид развлечения очень близок: с начала XVII века существует национальный театр кабуки, актёры которого уделяют проработанным образам, одежде и гриму особое внимание.

Однако, вопреки распространённому мнению, зародилось искусство косплея не в Японии, а в США. Первым косплеем считается самодельный футуристический костюм писателя-фантаста Форреста Аккермана, который он представил на научно-фантастическом конвенте World Science Fiction Convention в 1939 году. После этого ему стали подражать другие любителя переодеваться: они стали создавать костюмы, поражающие воображение, а затем, ближе к 1960-м, и перевоплощаться в любимых персонажей.

Косплей в России

Впервые о косплее российская публика узнала во второй половине 1990-х. Популяризации помогла публикация в журнале «Великий Dракон». После этого в Интернете начали появляться сайты, посвящённые искусству косплея, а первая большая «сходка» косплееров состоялась в 2002 году на аниме-фестивале в Воронеже — именно этот город стал российской «столицей аниме»,  здесь с 2000-го до 2021-го года проходил Всероссийский фестиваль японской анимации.

За последние 20 лет любителей косплея в России стало значительно больше. Этому поспособствовали многочисленные гик-ивенты, а также появление отечественных комиксов, сериалов и видеоигр, которые нашли своих фанатов.

Разновидности косплея

Классический

Это стандартный вид косплея. Человек воссоздаёт образ любимого персонажа: костюм, грим и причёску, а также отыгрывает характер.

Крафтовый

Более сложный вариант. Фанаты крафтового, то есть сделанного собственными силами, косплея сами создают костюм (а иногда и броню), аксессуары, оружие. Порой народные умельцы мастерят настоящие технологические чудеса: с механическими элементами, подсветкой, двигающимися крыльями и прочим.

С антуражем

Наиболее популярный вид косплея для стендов на гик-фестивалях. Помимо костюмов, оружия, аксессуаров строится ещё и окружение — например, комната персонажа или какая-то локация из игры.

Фотокосплей

В этом случае образ героя воссоздают для фотосессии.

Девушка в образе эльфа
Девушка в образе эльфа © Фото: uznay.ru

Оригинальный

Косплеер сам придумывает героя и создаёт на его основе образ. В некоторых случаях за основу могут брать кого-то известного, но показывать его в новом исполнении, например: Человек-паук в стилистике Викторианской эпохи или женская версия Геральта из «Ведьмака».

Кавердэнс

Поклонники этого вида искусства повторяют хореографию из клипов или живых выступлений артистов (чаще всего K-pop исполнителей). Фанаты кавердэнса подражают не только движениям, но и образам звёзд, поэтому это тоже можно отнести к разновидности косплея.

Фестивали и дефиле косплееров

Первый фестиваль комиксов Comic-Con был организован в 1970 году в США и уже тогда начал собирать любителей переодеваться в супергероев со всей страны. Изначально это было локальное мероприятие, однако сейчас фестиваль — один из крупнейших тематических ивентов в мире для любителей комиксов, видеоигр, фантастики и фэнтези, аниме, мультфильмов и сериалов. Его посещают косплееры и обычные гики, а также актёры, режиссёры, авторы и иллюстраторы.

Аналогичные фестивали, где собираются косплееры, теперь проводятся по всему миру, в том числе и в России. Обычно на такие ивенты приходит много косплееров. Они заранее могут получить аккредитацию, чтобы присутствовать на мероприятии бесплатно. Кроме того, на некоторых фестивалях проводится конкурс дефиле. Главная задача косплеера в рамках выступления — представить свой образ так, чтобы стать фаворитом у зрителей и жюри. Выход может быть одиночным, парным или групповым.

Аниме и комиксы в современном мире занимают одно из ведущих увлечений. Как подростки, так и взрослые все чаще хотят подражать своим героям, персонажам, которыми они восхищаются. Носить такую же одежду, быть «в тренде», что тоже немаловажно.

Сейчас косплееры становятся очень востребованы в сфере event-услуг. Это течение не просто захватило миллионы людей по всему миру, оно может быть и не только увлечением, но и стать прибыльным делом. Всё чаще клиенты стали обращаться, чтобы на их мероприятии присутствовали любимые персонажи.

Что нужно, чтобы начать косплеить

Косплей — очень затратное увлечение и по времени, и по деньгам, и по энергии. Чтобы сделать действительно впечатляющий костюм, необходимо отнестись к этому со всей серьёзностью. Профессиональные косплееры вкладывают огромные деньги, чтобы досконально воплотить образ полюбившегося персонажа.

На воссоздание внешности героя уходит не один день (а иногда месяцы и даже годы). Некоторые энтузиасты занимаются этим самостоятельно, осваивая мастерство шитья и грима, кузнечное дело, создание аксессуаров и париков. Иные нанимают профессионалов. Хороший костюм может обойтись в десятки тысяч рублей.

Кроме того, если вы хотите заниматься фотокосплеем, вам понадобится помощь косплей-фотографа. Это специфическая профессия, она требует определённого видения и навыков в Photoshop — как бы вы ни были похожи на персонажа, зачастую для красивой картинки требуется дополнительная ретушь, цветокоррекция, иногда даже монтаж. К лучшим косплей-фотографам очередь из клиентов формируется на несколько месяцев вперёд, а цены варьируются в диапазоне 20-30 тысяч рублей за час съёмки и выше.

Косплей
Косплей © Фото: uznay.ru

Психология косплея

Некоторые считают, что косплей — это инфантильное увлечение, которое присуще фриковатым и незрелым людям, но это не совсем так. В настоящий момент движение собрало вокруг себя тысячи фанатов по всему миру, а персонажей для мировых блокбастеров зачастую продумывают таким образом, чтобы косплееры захотели воссоздать их образы. То есть даже большая индустрия признала, что это вовсе не детские игры.

Итак, разобрались: косплей — направление совершенно легальное в любом возрасте. Но что об этом думает психология? Что движет человеком, который решил воссоздать образ любимого персонажа?

Во-первых, косплей — это отличный способ создавать что-то своими руками. Он даёт возможность проявить себя по-разному. Тут вам и шитьё, и мейкап, и дизайн, и артистизм.

Во-вторых, это огромное комьюнити, сообщество друзей по интересам. Крайне редко человек относит себя к какому-то одному фандому (сообществу фанатов какого-то художественного произведения или вымышленной вселенной). Кто-то может косплеить любимого супергероя, параллельно любя аниме, а кто-то — изображать персонажа хоррор-игры, а в свободное время перепроходить Mario (это серия игр про братьев-водопроводчиков, начавшая выходить в 1981 году). Косплеерам всегда найдётся о чём поговорить друг с другом, а некоторые даже реализуют совместные косплеи. Когда вы с самыми разными людьми со всего мира увлекаетесь чем-то одним, это помогает не чувствовать себя одиноким.

В-третьих, можно копнуть совсем глубоко и посмотреть на косплей как на своеобразную саморефлексию. Человек примеряет различные роли, которые выбирает не просто так: с какими-то персонажами он себя ассоциирует, на каких-то хочет быть похожим. Это помогает заглянуть в себя, найти желаемые качества, изучить их, обыграть с новой стороны, понять, как образ влияет на поведение и самоощущение.

Желание кому-то подражать (особенно в детском и подростковом возрасте) — игра, которая позволяет узнать себя, проиграть какие-то качества, эмоции, переживания, возможно недоступные в реальности. Облачившись в мага, рыцаря, персонажа из аниме человек может открыть в себе то, чего раньше не замечал (боялся, стеснялся заметить). Но не следует забывать, что это и некоторый способ уйти от реальности.

Во взрослом возрасте важно соблюдать баланс. Если вам хорошо исключительно в роли какого-то персонажа, а без костюма и образа вам неуютно, некомфортно, плохо и так далее, то всё-таки обратите внимание на вашу реальную жизнь. Она должна быть важнее в любом случае.

Если же вы чувствуете, например, что ваш ребёнок «перебарщивает», попробуйте разобраться, в каком он эмоциональном состоянии, с какими проблемами сталкивается в школе, в отношениях с ровесниками, что его волнует.

Хобби — это то, что вызывает удовольствие, удовлетворение, позволяет переключиться от работы. Но любое хобби, повторюсь, не должно заменять вам вашу жизнь.

Шейминг в отношении хобби других, оценочные оскорбительные комментарии — агрессия, нарушение границ другого. Обычно это действительно больше говорит про комментатора, чем про объект шейминга. У каждого есть свобода выбора увлечений, которые приносят ему удовольствие.